Extractos de la película Perfume de violetas (2000) para el curso

Extracto 1:

Extracto 2:

Extracto 3:

Extracto 4:

Documentos sobre Perfume de violetas

- "Maryse Sistash y su trilogía sobre violencia sexual ejercida en contra de adolescentes":
http://www.elojoquepiensa.net/08/index.php/panoramicas/marisa-sistach-y-su-trilogia-sobre-violencia-sexual


-"La construcción del imaginario sobre la pobreza en el cine mexicano" :http://www.culturayrs.org.mx/revista/num11/Obscura.pdf


-Powerpoint Perfume de violeta:

https://www.dropbox.com/s/1t157apceosq84j/powerpoint%20Perfume_Perras.pptx?dl=0

Lenguaje cinematográfico: Planos, movimiento de cámara, etc.

Planos, movimiento de cámara, etc.

Lenguaje cinematográfico

Unidades de tiempo y espacio:

Secuencia: Unidad narrativa amplia. Bloque de acción con comienzo y fin.

Escena: Conjunto de planos unidos por un criterio de unidad de espacio-tiempo.

Plano: Encuadre sobre una acción, un personaje u objeto determinado. Las escenas están divididas en planos. Cada vez que cambia el encuadre, es un nuevo plano.

Tipos de planos (encuadre de la cámara):

El tamaño del plano está determinado por la distancia entre la cámara y el sujeto/objeto y por la longitud focal del objetivo empleado. La elección de cada plano está condicionada por la claridad necesaria del relato. Adecuación entre 1)el tamaño del plano y su contenido material, 2)el tamaño del plano y su contenido dramático.

Plano general: Plano descriptivo. Se ve a los personajes y/o al espacio con gran amplitud. Da un sentido dramático, de soledad, y se utiliza frecuentemente para describir la relación entre el ambiente y la situación.

(plano general largo : plano mayor que el plano general. Plano general corto: plano general en el que se ve la figura humana complea que cubre todo el cuadro)

Plano de conjunto: encuadre en el que se toma la acción del sujeto principal con lo más cercano. Suele aparecer el personaje enmarcado en su geografía y ambiente social, relacionado con la naturaleza y los hombres. Interesa el decorado, el ambiente y la acción que se desarrolla en el plano. Su uso es narrativo y dramático, secundariamente descriptivo.

Plano entero: también llamado “plano figura”, encuadra el cuerpo entero del sujeto a tomar, abarca justo desde la cabeza a los pies.

Plano americano: muestra las 3/4 partes del cuerpo, hasta las rodillas aproximadamente. (lo usaban las películas del oeste para dar relevancia a las cartucheras de los pistoleros y disimular a los personajes de baja estatura)

Plano medio largo: Personaje encuadrado desde la cintura hacia arriba.

Plano medio corto: de pecho para arriba.

Primer plano: el encuadre corresponde con la cabeza (y hombros) del personaje.

Primerísimo plano: Detalles del rostro del pers.: ojos, boca, orejas.

Plano detalle (o inserto): objetos que ocupan todo el cuadro.

Plano master: Toda la acción de la escena rodada en un plano más o menos general.

Plano secuencia: Toda la acción de la escena rodada en un solo plano, sin cortes.

Plano con escorzo: Cuando se rueda un plano de un personaje y tenemos la espalda del otro en primer término.

Contracampo: Cuando se ha rodado un plano y al siguiente, se coloca la cámara exactamente en el lado opuesto de la acción, justo enfrentada con la posición anterior.

Tipos de planos según ángulo de la cámara:

Cenital: plano realizado desde arriba, justo encima de los sujetos u objetos, con un ángulo de 90 grados perpendicular al suelo, como si se hubiese captado desde un satélite o un helicóptero.

Normal o Ángulo neutro: a la altura de los ojos del personaje.

Picado: Cámara inclinada hacia abajo (personajes y objetos vistos desde arriba)

Contrapicado: Cámara inclinada hacia arriba.

Nadir: Desde la vertical inferior del objeto o persona.

Escorzo: Incluye al sujeto protagonista de cara y al sujeto que escucha de espalda. Enfatiza al sujeto que tiene la acción en ese momento (por ejemplo, hablar). La cámara se sitúa detrás del sujeto filmado, en 45 grados.

Aberrante: La cámara se inclina para recoger la imagen.

Subjetivo: La cámara muestra lo que un personaje está viendo.

Movimientos de la cámara:

Panorámica: Movimiento de arriba abajo, izquierda derecha sobre eje de la cámara (panorámica descriptiva, dramática (presentación de los dif. elementos de la acción), de acompañamiento, de relación)

(panorámica vertical ascendente o descendente, horizontal, oblicua, circular)

Travelling: se desplaza la cámara hacia delante o hacia atrás, hacia la derecha o hacia la izquierda. La distancia focal no varía, respeta la distancia real. 

(travelling de acompañamiento, de retroceso, de avance, de alejamiento, traveling vertical, paralelo, circular)

Zoom: acercamiento o alejamiento sin movimiento espacial de la cámara (contrariamente al travelling). Varía la distancia focal y cambia la perspectiva.

Grúa : permite el desplazamiento simultáneo de la cámara en las tres dimensiones del espacio.

Tiempo:

- Ralentización: cámara lenta 

- aceleración

- reiteración

- montaje elíptico

Recursos del montaje: 

Varios procedimientos para hacer de varias tomas una sola continua y sin cortes bruscos.

- Corte directo: se enlaza un plano con otro directamente.

- Fundido en negro/en blanco (cerrar en blanco).

- Fundido encadenado: la última imagen del plano se va disolviendo mientras, en sobreimpresión, se va afianzando la primera imagen del plano siguiente.

- Barrido: panorámica rápida, la cámara se mueve a toda velocidad de un objeto a otro.

- Cortinilla: cuando las imágenes se desplazan hacia un lado o hacia arriba o abajo.

- Desenfoque

"Barbacoa de chivo", 2004, Carlos Carrera (Mexique)

Cortometraje sacado de Cero y van cuatro, 2004

https://drive.google.com/open?id=0B-Dj6VawveJ3Y2V2RzBhai1Da0k&authuser=0

Sobre representación de las clases populares en México

-Los olvidados, 1950, Luis Buñuel, México (extractos)

LEXIQUE BILINGUE B.D.

Extraits du livre Lexique bilingue des arts visuels de Nancy Berthier (coord.), 2011


https://drive.google.com/open?id=0B-Dj6VawveJ3M1hxVk5ZcHV0WnM&authuser=0

Fichas metodológicas

Ficha N° 1: Memín Pinguín

Objetivos de la clase de metodología

Esta clase de “Renforcement méthodologique” tiene como objetivo el de proponer herramientas que permitan acercarse a un análisis y comentario de tipo universitario.

Consistirá en mostrar cómo se puede ir más allá de una mera descripción de los contenidos, enfocando el análisis en los efectos de sentido que no se perciben a primera vista o lectura. Nos interesarán las interacciones entre forma, contenido, contexto socio-cultural y elaboraciones ideológicas.

Empezaremos con el análisis de una historieta que tuvo mucho éxito en México y en América Latina, en general. Se trata de Memín Pinguín (ver el n° 1 de la serie en este blog), una historieta “popular” ideada y escrita por la mexicana Yolanda Vargas Dulché en los años 1940, pero reeditada en los años 1980 y luego en los años 2000. 

Primera tarea:

-Leer el N° 1 de Memín Pinguín, aclarando todos los problemas de vocabulario.

-Hacer un inventario de los lugares y de los personajes, apuntando cómo aparecen en las viñetas. ¿Cuáles son las características de cada lugar y de cada personaje?

Podrían completar las tablas siguientes:

Lugares :

Lugar (descripción, composición)	Personaje(s)	Observaciones (efectos de sentido, por ej.)

Personajes :

Personaje	Elementos pertinentes de su representación por el dibujo	Observaciones (efectos de sentido, por ej.)

-Redacte una respuesta a esta pregunta : ¿Qué lugares y qué personajes están representados en este primer N° de Memín Pinguín? ¿Qué efectos de sentido producen?